LOVE MUSIC


sábado, 7 de junio de 2008

escape the fate


Historia [editar]
Apareciendo entre la escena post-hardcore de los años 2000, el quinteto de Las Vegas, Escape The Fate, estuvo orgulloso sobre sí, encima de todo además, sobre un espectáculo enérgico y visceral vivo. La cinta vino al azar juntos por MySpace cuando Ronnie y Max buscaban a nuevos miembros de banda después de que su grupo previo bruscamente se terminase.
Su sonido es comparable para bandas como de From First to Last y Eighteen Visions. Aunque muchos consideren su música muy la parte principal de cliché, ellos tienen muchas calidades únicas sobre su música como líneas de bajo complejas, que son muy raras en la música incondicional, el metal muy bajo de muerte que grita secciones y la armonía de guitarra dual que añade a un equilibrio bien igualado entre melodías fuertes y las explosiones intensas de energía.
Sobre website popular, ellos pronto encontraron el guitarrista Bryan, que posteriormente trajo el trasplante de Vega y el guitarrista Omar (ex-Lovehatehero). El amigo y el baterista Robert se unieron sobre completar el grupo. Debutando en vivo apenas un mes más tarde, los chicos encontraron el temprano éxito de la radio local y rápidamente amontonaron una fiel ciudad natal después.
Hacia septiembre de 2005, ellos habían ganado una competición de radio local juzgada por My Chemical Romance, que les concedió la oportunidad de actuar como teloneros de Alkaline Trio y Reggie and the Full Effect. Poco después firmaron por Epitaph. Su estreno fue el EP de cinco canciones, There's No Sympathy for the Dead, que apareció en mayo de 2006. También participaron en el prestigioso Warped Tour.
El primer álbum de Escape The Fate, Dying Is Your Latest Fashion, salió el 26 de septiembre. Desde el 12 de septiembre el cantante Ronnie Radke había dejado la banda. La banda aseguró en su MySpace que "desde hoy, Ronnie Radke no es oficialmente un miembro de Escape The Fate. Sentimos que para que la banda pueda avanzar, el único camino posible ha de ser sin él. Los motivos en cuanto al por qué son muy personales. Sólo sepan que todavía lo amamos y le deseamos suerte en el futuro".Más adelante confirmaron que fué encarcelado por meterse en una pelea en la que resultó herido de muerte un joven de 18 años.

alesana


Alesana es una banda américana de post-hardcore, creada en octubre de 2004, en Raleigh, Carolina del Norte, Estados Unidos. Su nombre proviene de Aliceanna, que correspondía a una calle en la ciudad de Baltimore donde Shawn y Patrick comenzaron a escribir juntos, pero finalmente lo cambiaron a Alesana, que persiste hasta ahora.
Biografía [editar]
La banda se formó en Raleigh, Carolina del Norte, en octubre de 2004 por el guitarrista Shawn Milke, el guitarrista Patrick Thompson, el vocalista Dennis Lee, y el bajista Steven Tomany; Alesana rápidamente escaló en la escena post hardcore de Raleigh, aunque su estilo de musica se cree que es el tipo "scream" o "screamo" ellos negaron estos rumores al igual que negaron que sus canciones eran demoniacas. El 2005 firmo con el sello Tragic Hero Records.
En mayo de 2005, Alesana comenzó a trabajar en su primer EP. El disco Try This With Your Eyes Closed (Intenta esto con tus ojos cerrados) fue lanzado a mediados de junio de 2005. Con las adiciones de Adam Ferguson como tercer guitarrista/vocalista y Jeremy Bryan en la batería, Alesana estaba listo para iniciar su primer viaje por Estados Unidos ese verano. La difusión por parte de los fans, la promoción en Internet y las ventas en línea han dado la posibilidad de que su EP pueda llegar a muchos lugares del mundo, llegando a Europa, Australia, América Central y a través de los Estados Unidos. Puesto que el lanzamiento del disco de Alesana ha sido exitoso, ellos han dado muchos conciertos por los Estados Unidos (incluyendo el festival de la piedra angular y un episodio de la serie de MTV "Mis Dulces Diesciseis "My Sweet Sixteens").
El 6 de Junio del 2006 la banda lanzo su primer álbum titulado, On Frail Wings of Vanity and Wax (En las frágiles alas de vanidad y cera). A finales del 2006 y comienzos del 2007 la banda realizo un tour por Estados Unidos y México, junto a varios artistas como Haste the Day y Bless the fall. A finales del 2006 la banda firmo con el sello Fearless Records. En noviembre del 2006 Alesana, hizo su primer Tour por México teniendo excelentes resultados y creando nuevos seguidores en este país Latinoamericano. Para Feb/Marzo del 2007 Alesana regreso a México, cumpliendo una promesa de volver y cosechando nuevos resultados.
En el 2007 se presentaron en el Vans Warped Tour.
Recientemente grabaron su canción "Apology" en acustico para el álbum "Punk Goes Acoustic 2". El 20 de Marzo re-lanzaron su disco On Frail Wings of Vanity and Wax, con algunos temas mas, y en donde incluyeron su primer videoclip para la canción "Ambrosia".
Tras el reciente éxito de su tour sudamericano 2007, Alesana prometio volver con mucho más, para el 2008, pero no se pudo presentar del 14 al 18 de Mayo en las ciudades de México, Guadalajara y Monterrey en el Festival Xtremo 2008por problemas en sus papeles de visa y pasaporte pero prometieron nuevas giras en mexico despues de terminar el warped tour.
En el Myspace de Alesana se anuncio el nombre de su nuevo album Where Myth Fades To Legend, el cual será lanzado el 3 de Junio de 2008.

integrantes
Dennis Lee - Vocalista (2004-presente)
Shawn Milke - Vocalista/Guitarra/Piano (2004-presente)
Patrick Thompson - Guitarra (2004-presente)
Adam Ferguson - Guitarra/Vocalista (2005-presente)
Jeremy Bryan - Batería (2005-presente)
Shane Crump - Bajo (2007-presente)

miembros anteriores
Steven Tomany - Bajo (2004-2007)
Will Anderson - Batería (2005-2006)
Daniel Magnuson - Batería (2004-2005)
sencillos
A Most Profound Quiet - Mayo - 2008
The uninvited thirtheenth - Mayo - 2008

jueves, 24 de abril de 2008

link del vidio d EMORAPER

EMORAPER

HOY ES UNA ENTRADA ESPECIAL. ESTE XICO NO ES FAMOSO PERO LE KERO ASER UN WEKITO EN MI BLOG POZZ ZIP ES MI WEN AMIGO EMORAPER COMO SU NOMBRE INDIK ES UN REY DEL RAP SI SEÑOS K WENA MANO TENE PA ESTE TEMA YA K NACIO EN UN BARRIO RAPERO .NO SE MUXO SOBRE EL PERO ME BASTA CON LO WENA GENTE K ES. 1º CONOCI A SU NOVIA xXx LORE xXx tQ*AMIGA xD LUEGO CONOCI A EMORAPER Y EMOS ESTADO COMPONIENDO UNA CANCIONCILLA JUNTOS ASINK ESTA ENTRADA SE LA DEDICO A EL CON CARIÑO.^^
EMO_KISS

martes, 22 de abril de 2008

bill keremos volver a oir tu voz!!


Hoy vuelve a hablar. El cantante de Tokio Hotel, Bill Kaulitz, ha superado el tiempo prudencial de silencio tras su operación de garganta. Según su manager, David Jost, por ahora todo va bien. Hasta tal punto, que ya hay fecha de regreso. Informativos Telecinco ha analizado con un experto en la materia el riesgo que existe de que su voz no vuelva a sonar igual.Muchos fans de Tokio Hotel temen que la reaparición en Nueva York, en el festival de Bamboozle ante 30.000 personas, sea un regreso a los escenarios un tanto precipitado. Desde que se anunció que tenían que extirparle un quiste en la garganta, cierto alarmismo ha imperado en los medios y los seguidores. La operación a la que se ha sometido Kaulitz, que actuará en Rock In Rio-Madrid el próximo 28 de junio, es bastante habitual en el mundo de los cantantes. Según Ignacio Cobeta, otorrinolaringólogo del Hospital Ramón y Cajal y consultor del Teatro Real, que ha tratado a decenas de cantantes, la intervención es un tipo de cirugía, por lo general, "muy segura".Riesgos o complicacionesCobeta explica que un posible problema sería una cicatrización anómala. Pero las posibilidades de que esto ocurra sólo son de entre un 2 y un 3%. Por lo demás, hay que tener en cuenta, dice el doctor, que los quistes son más complicados que otros problemas de las cuerdas vocales típicos de los cantantes, como los pólipos o los nódulos. Estos se encuentran por fuera; los quistes, por dentro de las cuerdas vocales. Es una dolencia "más compleja". Tras los diez días que hay que pasar sin hablar, "no tiene sentido para la voz hablada mantener el silencio por más tiempo" sigue Cobeta, ahora lo habitual en estos casos es hacer cuatro o seis semanas de rehabilitación. Por lo que la fecha de reaparición no es tan arriesgada como pudiera parecer. El proceso de recuperación se basa en ejercicios controlados de voz: "El objetivo es conseguir mayor vibración en las cuerdas vocales, tendrá que hacer ejercicios de vibración y estiramiento de la laringe".
ESTAMOS KONTIGO SABEMOS K T VAS A RECUPERAR T KEREMOS MUXO !!
BILL ICH LIEBE DICH!!

jueves, 17 de abril de 2008

siento no poder actualizar el blog estoy muy liada con los estudios y no tengo tiempo en cuanto pueda actualizo bexitosss

la actualizasion sera pronto^^

jueves, 10 de abril de 2008

ultimas noticias tras la operacion de bill kaulitz


Tras la operación del quiste en las cuerdas vocales de Bill Kaulitz, cantante de Tokio Hotel, se han producido las primeras declaraciones a la prensa del vocalista. En ellas ha confesado que quiere que el día que muera, esperemos que dentro de mucho, quiere que le entierren con su chaqueta de cuero, el pelo de punta y totalmente de negro.

Además de esto ha dicho que todavía siente miedo por su voz, en breve empezará la rehabilitación para intentar volver a ser el de siempre. Esperemos que Bill Kaulitz no tenga ninguna complicación y en breve pueda reanudar la gira de conciertos de Tokio Hotel.
Bill no ables d morirt k me muero yoo!!! falta muxo para tu muerte BILL TE KEREMOS MUXOOO RECUPERAT BITTE!! ESTAMOS CONTIGOOO!!

Nightwish (x peticion de amparo ^^)


La idea de "Nightwish" nació una madrugada del mes de julio de 1996,cuando Tuomas estaba pasando una noche con sus amigos alrededor de una hoguera. Nightwish es una banda que mezcla muy acertadamente el metal con la voz operística de Tarja Turunen. Las primeras tres canciones, que eran acústicas y muy "happy", fueron grabadas entre octubre y diciembre de 1996. En ese momento la banda y a contaba con tres miembros: Tuomas, Tarja y Emppu. Después de eso, quisieron probar cómo sonaría su música si introdujeran a un batería (fue cuando Jukka ingresó en la banda), y empezaron a usar la guitarra eléctrica en lugar de la acústica. Después de un par de semanas de ensayos fueron a un estudio en abril de 1997. En ese momento grabaron siete canciones que pueden ser encontradas en la edición limitada del álbum Angels Fall First. En mayo de 1997, Nightwish firmó un contrato de grabación con Spinefarm para dos discos. En agosto Nightwish fue a un estudio y grabó cuatro nuevas canciones. Antes del lanzamiento de Angels Fall First, se sacó un single llamado The Carpenter y logró alcanzar el octavo puesto en la lista de ventas de singles en Finlandia. Angels Fall First fue lanzado a principios de Noviembre y su mejor puesto en la lista de ventas de Finlandia en el nº 31. Nightwish tocó su primer concierto en Kitee el 31 de diciembre de 1997. Después de eso Nightwish dio sólo siete conciertos en el siguiente invierno porque Jukka y Emppu estaban en las fuerzas armadas y Tarja estaba ocupada con sus estudios. Nightwish y Spinefarm ampliaron el contrato, que pasaría a ocupar tres trabajos en lugar de dos. En abril de 1998 empezó la grabación del primer video, The Carpenter. Ya estaría listo para principios de mayo y fue expuesto en Jyrki. Aparecía también una entrevista a Tuomas y Tarja. En el siguiente verano el bajista Sami Vänskä se incorporó a la banda. Durante el verano se ensayaron canciones para el nuevo disco y la banda se fue a grabar a un estudio a principios de agosto. Las grabaciones se acabaron a finales de octubre. El 13 de noviembre Nightwish dio un concierto en Kitee y en ese mismo concierto fue grabado un video de Sacrament of Wilderness. El single de esta canción se sacaría a la venta el 26 de noviembre y el nuevo trabajo llamado Oceanborn se lanzaría el 7 de diciembre.Todo el mundo quedó sorpredido con el nuevo disco. Llegó al quinto puesto en la lista oficial de ventas de Finlandia, y el single "Sacrament of Wilderness" fue el número uno durante dos semanas. En el invierno de 1999 Nightwish dio un gran número de conciertos por todo el pais durante tres meses y también tocó en el Lista chart show.

sum 41


Lo que comenzó como un estallido aislado en Canadá tardó poco en viajar a USA y, al comenzar a volar, comenzó a introducirse en Europa, llevándose más vidas mientras crecía.Su álbum de debut, All killer - no filler, ha vendido más de 3 millones de discos en todo el mundo y, sólo en 2001, los chicos dieron 300 conciertos. Nokia anunció que su canción Fat Lip era el tono de móvil más usado y más irritante de los que ofrecen.Sum 41 está formado por cuatro canadienses que luchaban entre sí en el instituto (que por cierto sólo uno de ellos logró acabar), militando cada uno de ellos en bandas diferentes. Bizzy D, Dave Brownsound, Cone y Stevo32, , un día se cansaron de pegarse y decidieron formar un grupo. Como faltaban 41 días para el final del verano... no se les ocurrió otra cosa que llamarse "Sum 41". Las composiciones de Sum 41 traen nuevas soluciones al estilo pop-punk. Contando con una magnífica sección de guitarra y selecciones de rock hardcore, la banda canadiense logró conquistar su propio territorio en el rock and roll. Derick Whibley (guitarra, voces), Dave Baksh (guitarra, voces), Cone McCaslin (bajo) y el baterista Steve Jocz se convirtieron en el cuarteto responsable de intrépidas creaciones. En 1999 firmaron contrato con Island Records y lanzaron su primer EP, Half Hour Of Power, en el 2000. Después los canadienses salieron de gira, tocando en el mismo escenario con los Mighty Mighty Bosstones, Offspring y Blink-182 y obteniendo muchos elogios. Después de varios meses de tocar punk, ingresaron al estudio para grabar lo que sería su primer álbum, All Killer, No Filler. El disco fue producido por Jerry Finn junto con el ingeniero de sonido Joe McGrath. Una vez que lanzaron el disco obtuvieron muchísimos fans más, no sólo en Canadá, sino también en los EEUU. En el 2003 lanzaron su segunda producción "Does This Look Infected?" que fue producida por Greig Nori y mezclada por Andy Wallace.

simple plan


Los primeros pasos de Simple Plan, el grupo de adolescentes rebeldes que causó furor en 2005, comenzó a forjarse a mediados de los 90, cuando, con sólo 13 años, el cantante Pierre Bouvier y el batería Chuck Comeau forman su primera banda juvenil llamada Reset. Tras varias giras por Canadá y un disco autoeditado de escaso éxito, los dos decidieron abandonar este primer proyecto y emprender una nueva formación musical, Simple Plan, junto al bajista David Desrosiers y los guitarristas Jeff Stinco y Sebastien Lefebvre.
Las letras de sus canciones se basaban en una temática de adolescentes rebeldes como quedó patente en su primer single I?m just a kid. Pero la crítica estadounidense y el exigente mercado discográfico daba muestras de agradecer una bocanada de aire fresco.
Su disco debut No pads, no helmets...just balls se grabó íntegramente en Toronto con la colaboración de dos amigos de la banda: Mark Hoppus, de Blink 182, que aparece en el video del gran hit I?d do anything, y el cantante de Good Charlotte, Joel. Este primer álbum, del que lograron vender más de 2 millones de copias en todo el mundo, recoge un puñado de canciones frescas, que destilan energía, intensidad, melodías pegadizas y muchas ganas de divertirse.
Tras este éxito inicial, el grupo canadiense se ha ido forjando como una de las bandas favoritas de los adolescentes de medio mundo, compartiendo cartel con algunas de sus bandas favoritas como Rancid o Good Charlotte en festivales como el Warped Tour, y como teloneros de grupos de la talla de Aerosmith.
Tras el éxito de su primer disco, en febrero de 2004 Pierre Bouvier y Chuck Comeau comenzaron a componer las canciones de su tan esperado segundo trabajo, en el ambos reconocieron anteponer la lírica a las composiciones melódicas. Este principio de no seguir las estrictas normas del punk pop les llevó a elegir a Bob Rock, reputado productor que ha trabajado con bandas como Metallica, Bon Jovi, Motley Crue o The Cult.
En 2005 terminaron su segundo albúm “Still not getting any... con el que demostraron una evolución hacia un grupo sin etiquetas y que destila un sonido propio. Canciones personales como el primer hit single Welcome to my life, temas de corte pop como Perfect world o Crazy, y de influencia punk como Shut up, muestran el abanico de sonidos en los que se mueve el grupo.

Discografía de Simple plan:
- No pads, no helmets...just balls (2003)
- Still not gettin' any (2005)

los killerpilzer (champiñones asesinos )


aun no tengo muxa info sobre este grupo devido a k aki en españa no son conocidos pero si algun@s de vosotr@s los conocereis d averlos visto en la revista "number 1 nº2 febrero-marzo 2008"en la k avia redactado unas 2 pg sobre ellos .
el grupo esta compuesto x 4 chicos como veis pero ace tiempo k uno d ellos dejó la banda y aora son 3 chicos :
Johannes- llamado "jo" se pronuncia "yo"de 13 años (cuando fundaron la banda)
Fabian- llamado "Fabi"de 9 años en akel entonces
Mäx-k se pronuncia "Mex" 12 años
Andreas- llamado "schlagi"12 años"el k se fue"
Ellos singen los pasos de tokio hotel. Su musica esta llena de "rock duro y punk"l.
Lo + original de este grupo es el nombre sin duda os explico la historia d como se lo inventaron:
todos estaban alrrededor de un "pizza"descubriendo las enormes láminas de campiñones k adornaban la pizza k acababan d pedir. Fabi exclamó:" dios mio estos champiñones son unos verdaderos asesinos " y asi se le kedo el nombre al grupo
¿ como aran las pizzas en alemania para tener tantos champiñoses? "láminas de champiñones"XDXDXD

miércoles, 9 de abril de 2008

panic at the disco

Panic at the disco es una banda que empezó con muy poca popularidad. La banda mantiene una fuerte amistad con Fall Out Boy, ya que fue Pete Wentz, bajista de dicha banda, quién los descubrió vía Livejournal un dia que los integrantes (Brendon urie, Ryan Ross, Spencer Smith & Brent Wilson) decidieron dejarle un mensaje a Pete Wentz para que los ayudase a promocionarse en su discográfica. Cuando Pete Wentz recibió el mensaje, viajó de inmediato a Las Vegas para conocer personalmente a la banda, ya que le había llamado mucho la atención el estilo de música que hacían. Fue entonces cuando el mayor golpe de suerte se topó con Panic! at the disco y gracias a Pete Wentz, la banda firmó un contrato Fueled by Ramen, hecho que les dio la oportunidad de grabar su primer álbum: "A Fever You Can't Sweat Out" (2005). Éste álbum fue un éxito gracias a canciones cómo "I write sins not tragedies" (galardonada en varias ocasiones, cómo en los VMA 2006 por el "Mejor video del año") Desde entonces su fama ha ido en aumento.Tambien mantienen una simpatica relación con My Chemical Romance, e incluso llegaron a grabar un tributo a The Smashing Pumpkins. Se planea un dúo entre las dos bandas para que junten "dos estilos únicos que marcarán una época" (Ryan Ross, en una entrevista de Kerrang!).Panic at the Disco está formada por cuatro jóvenes procedentes de Las Vegas (menos Jon que proviene de Chicago). El vocalista es Brendon Urie, quien también se encarga de la guitarra y el teclado, y que aparte toca instrumentos como el acordeón, el bajo, el piano (entre otros). Ryan Ross se encarga de la guitarra y el teclado, y también es vocalista de acompañamiento. Spencer Smith es el baterísta y Brent Wilson fue el bajista del grupo hasta mitad del año 2006. Su reemplazo oficial y muy conocido es Jon Walker. El cuarteto de Las Vegas ha dividido su trabajo en dos partes: una en la que predominan los ritmos futuristas y los sintetizadores y otra en la que destacan fragmentos acústicos, el piano y el acordeón. Destacan temas como "I Write Sins Not Tragedies", "But It's Better If You Do’, "The Only Difference Between Martyrdom And Suicide Is Press Coverage", "I Constantly Thank God For Esteban" ,"Build God, Then We'll Talk" , "Camisado" , "There's A Good Reason These Tables Are Numbered Honey, You Just Haven't Thought Of It Yet" , "London Beckoned Song About Money Written By Machines" y "Time To Dance".Recientemente la banda ha atraído una considerable cantidad de publicidad, especialmente después de que la revista Spin los nombrara como banda del momento a principios de octubre de 2005. La banda también ha incrementado su popularidad a causa de su presencia online, con PureVolume teniéndolos constantemente en su Top 10, y alcanzando el #1 en el MySpace Chart.Cuando A Fever You Can't Sweat Out fue lanzado, debutó en el #112 del Billboard 200 con cerca de 10,000 ventas en la primera semana. La banda comenzó su primera gira por los Estados Unidos como teloneros de Acceptance, Hellogoodbye y The Academy Is en septiembre de 2005, así como del mismo modo fueron teloneros de The Academy Is en el Reino Unido en enero del 2006.Panic at the Disco se presentó en vivo en el TRL de MTV el 17 de enero de 2006, en donde además presentaron el videoclip de I Write Sins Not Tragedies. El vídeo se colocó en los primeros lugares de los charts alrededor del mundo. Además es fue uno de los videos más vistos en YouTube, habiendo sido reproducido más de cinco millones de veces.El 17 de mayo de 2006, la banda anunció en su sitio web oficial ([1]) que el bajista Brent Wilson se separaría de la banda. Afirmado por el mismo vocalista Brendon Urie, debido a que el ex-bajista Brent Wilson no tocó en el video "I Write Sins Not Tragedies". Después se anunció que el bajista temporal de la banda durante su gira de verano sería Jonathan Walker, un viejo amigo del grupo. De acuerdo a MTV News, la banda y Wilson han iniciado una guerra de declaraciones, con Wilson diciendo que fue separado de la banda sin ningún aviso mientras la banda dice que la separación fue una decisión tomada entre todo el grupo cosa que parece ser la verdad. Como respuesta a las declaraciones de Wilson, la banda ha dicho que él no escribió ninguna canción y que en realidad ni siquiera tocó el bajo en la grabación de su álbum debut.El 31 de agosto de 2006 recibieron el premio por "Mejor vídeo del año" en los MTV Video Music Awards por "I Write Sins Not Tragedies", y fueron nominados a 4 categorías y presentación en vivo, Panic! at the Disco demostró ser una de las más destacadas bandas emergentes del 2006.Hicieron un cover de la canción This is Halloween de la película The Nightmare Before Christmas para la edición especial, en el cual también participaron artistas como Fall Out Boy, Fiona Apple y She Wants Revenge.Panic at the Disco agrada entre las comunidades jóvenes ya que sus trabajos son muy completos y atraen a las comunidades juveniles. También su gran amistad con Fall Out Boy y My Chemical Romance les ha valido una mayor apreciación a pesar de que los integrantes recién tienen 20 años de edad.Los chicos de Patd se caracterizan por sus excelentes covers, entre los cuales se encuentran: "Karma Police" de Radiohead, "Tonight tonight" de Smashing Pumpkins también "Killer Queen" de Queen y "Eleanor Rigby" de The Beatles.Su nuevo álbum "Pretty Odd" salio el 25 de marzo del 2008 y su primer single es Nine in the afternoon, cuyo video es dirigido por Shane Drake , fue grabado el video con el mismo director de "I Write Sins Not Tragedies" y "But it's better if you do".El single puede ser escuchando en la pagina de Youtube.

spring nicht de tokio hotel

fall out boys ( x peticion de ester ^^)

Fall Out Boy es una banda de música pop punk, de los suburbios de Chicago, Illinois (Estados Unidos) que se formó en el 2001. El nombre de la banda se debe al acompañante del Hombre Radioactivo en la serie de TV, Los Simpsons, traducido en España como Fission Boy.
HistoriaLa banda se conoció en el 2001. Se han consolidado como una de las mejores bandas en el género pop punk, con sencillos como Grand Theft Autumn / Where Is Your Boy? y Saturday, se registraron en Island records en el 2003.El 3 de mayo del 2005 sacaron su mejor debut, From Under The Cork Tree (Island), del que vendieron más de 70.000 copias en la primera semana. Su sencillo Sugar, We're Going Down alcanzó el número 1 en MTV TRL. El video también gano el premio MTV2 en los MTV Video Music Awards. La banda fue nominada por Mejor Artista Nuevo en los Grammy Awards, pero después perdió contra John Legend. Actualmente, aumentó su fama con la canción titulada "Dance, Dance" y el sencillo "A Little Less Sixteen Candles, a Little More "Touch Me" ".El nombre del bajista es Pete Wentz, el del vocalista/guitarrista es Patrick Stump, Joe Trohman toca la primera guitarra y el baterista Andy Hurley.Planean lanzar su nuevo álbum, Infinity on High el 6 de febrero de 2007. Ya se ha lanzado el sencillo This Ain't a Scene, It's an Arms Race de este álbum.

angy

Angy nació el 5 de septiembre de 1990, en Palma de Mallorca. Su nombre completo es Ángela Maria Fernández, aunque es mas conocida como Angy.Dese muy pequeña se aficionó al canto y a la danza.
Angy estudió en el colegio I.E.S Josep Maria Llompart de Palma. También era alumna de baile en la academia Top Dance y desde muy pequeña comenzó a dar clases de piano.En el 2005 participó en el concurso Camí de l’Exit en Mallorca, en el cual quedó segunda. Poco despues trabajo en la cadena de televisión IB3, en el programa “Nit d’Éxit”, donde cantaba y formaba parte del jurado.
También actuó con su grupo “Obscene Dream” en muchas discotecas y colegios de Palma. Hizo desfiles y tuvo el privilegio de conocer a gente famosa, como Sonblue o Sergio Rivero.
Ahora mismo participa el concurso de Cuatro Factor X. Después de haber pasado duras pruebas de selección desde Febrero del 2007, consiguió ser una de las 12 finalistas del concurso, pudiendo entrar en la casa y cantar en cada gala delante de miles de personas.
Semana tras semana, gala tras gala, ha demostrado tener talento y buena afinación, y eso es algo en lo que se fija el jurado, que le repite que merece estar en la final del programa. Pertenece a la categoría de 16 a 24 años dirigida por Jorge Flo.

tras el exito obtenido en factor x a Angy le propusieron acer una serie en la tv ( fisica o quimica ) en la que ace el papel d paula.

martes, 8 de abril de 2008

para los fans de green day

sois fans incondicionales de green day no dejeis de visitar

----> emopunky.blogspot.com <----

entrad ^^

maroon 5 ( x peticion de mi amigo fran )

Adam Levine (vocalista y guitarrista), Jesse Carmichael (teclados), Mickey Madden (bajista), Ryan Dusick (batería) y James Valentine (guitarrista) son los componentes de un proyecto que ha cristalizado en una de esas sorpresas de la industria músical. Ellos son Maroon 5.
La vida de la mayoría de los componentes de la banda transcurrió en el mismo instituto al oeste de Los Ángeles donde se acercaban por primera vez a la música con Kara’s Flowers, un primer experimento nacido en 1995 que contó con Levine, Carmichael, Madden y Dusick que apenas alcanzaban los 17 años. Pese a su juventud, el productor Rob Cavallo (Green Day, Goo Goo Dolls, Michelle Branco) apostó por el power pop de los californianos y ese mismo año veía la luz su primer álbum The fourth world.
Sin embargo, el público no respondió positivamente a su debut. Su compañía discográfica, Rhino, decidió dejar libre al grupo para que se buscara un nuevo sello con el que trabajar. Con una profunda decepción, Levine y Carmichael decidieron matricularse en la universidad UCLA del Estado de Nueva York. Lo que pudiera parecer una primera ruptura, era simplemente un plan B.
“Al llegar allí vimos que lo único que se escuchaba por todas partes era artistas de los que nunca habíamos oído hablar, como Biggie Smalls, Missy Elliot y Jay-Z” afirma Adam Levine, líder de la banda. Y la solución les llegó poco después: “El disco de Aaliyah se acababa de publicar y al escuchar aquel disco pensé que esto era lo que quería hacer”.
Apenas unos días después los cuatro amigos volvían a reunirse en Los Ángeles y a pesar de estar influidos por nombres como The Beatles, Bob Dylan o Simon & Garfunkel, se dieron cuenta de que sus canciones mejoraban muchísimo cuando su rock&roll explosivo se mezclaba con un toque de R&B.
Un nuevo sonido conllevó muchos cambios. En primer lugar el cuarteto añadió un quinto componente, el guitarrista James Valentine. “James llegó al grupo justo cuando estábamos buscando un nuevo nombre para la banda” recuerda Levine. Quedaba claro que habían cambiado y su proyecto Kara’s Flowers había quedado atrás. Nacía en 1999 Maroon 5.
Mucho más seguros de si mismos con su nuevo estilo y su nuevo nombre se liaron la manta a la cabeza y se echaron a la carretera para tocar en garitos por todos los Estados Unidos. Rápidamente empezaron a atraer la atención de las compañías discográficas. Octone Records, un nuevo sello independiente con sede en Nueva York, ofreció un contrato al grupo, y de ese modo, en 2001, Maroon 5 empezó a grabar su nuevo disco con el productor Matt Wallace (The Replacements, Faith No More, Blues Traveler).
“Lo que quería era crear un disco de auténtico funk y R&B”, confirma Levine, “aunque tenía que dar un voto de confianza a la gente de Octone, los cuales estaban decididos a que hiciéramos un disco de rock. Matt Wallace también pensó que teníamos un gran futuro como grupo de rock & roll, y creía que sería una pena perder ese elemento”.
Tanto la casa discográfica como el quintento norteamericano quedaron satisfechos del resultado final. Aquel álbum, Songs about Jane, se publicó en junio de 2002. En él se mezclan ritmos funky con melodías soul de corte más clásico, todo ello arropado por un toque de rock.
El éxito del grupo tardó en llegar y vino precedido por un trabajo persistente a lo largo de los últimos tres años. Giras, conciertos, promociones y sobre todo buen sonido y buenas letras que cuentan un buen número de experiencias y sentimientos relacionados con el fracaso de un antiguo amor del vocalista (a la cual, seguramente, deberían darle las gracias).
En Estados Unidos y el Reino Unido sus dos primeros sencillos, Harder to breathe y This love entraron directamente al Top Ten de Billboard. Este último single fue el que los dio a conocer en nuestro país en el que ya han vendido más de 50 mil copias. Con She will be loved, el tercer tema extraído del álbum en todo el mundo, lograron el número 1 en la lista de Los 40 Principales.
Llegó el momento de recoger el fruto de un trabajo bien hecho. En 2005 les fue entregado el Grammy al Mejor Grupo Revelación del año. Su próximo álbum es ya el disco más esperado.
En 2007, y tras haber firmado con Universal Music, la banda californiana publica It won't be soon before long, su segundo álbum. Se trata de un disco “más sexy y más potente” que su antecesor, según palabras del propio Levine. “Tiene una línea más rockera”, afirma.
En cuanto al tema elegido como primer single, Makes me wonder, el vocalista del quinteto señala que hace referencia a "la poco satisfactoria dirección que está tomando nuestra sociedad" y aporta un "significado alternativo" a un tema que habla de una ruptura sentimental.
El nuevo disco de Maroon 5 fue sido grabado en Los Ángeles bajo la tutela de cuatro productores: Mike Elizondo (Fiona Apple, Eminem), Mark 'Spike' Stent (Bjork, Keane, Gwen Stefani, Marilyn Manson), Mark Endert (Madonna, Fiona Apple) y Eric Valentine (Queens of the Stone Age, Nickel Creek).

green day

Con el surgimiento en los primeros años de la decada de los 90 del rock alternativo, fueron pocos los hechos que posicionaron mejor la explotación comercial mejor que Green Day, grupo conformado por Billie Joe Amstrong, vocalista y guitarrista nacido en California el 17 de Febrero de 1972, por Mike Dirnt, vocalista y bajista, también californiano nacido el 4 de Mayo de 1972 y por el alemán Tre Cool, percusionista y vocalista nacido el 9 de Diciembre del mismo año. Amstrong y Dirnt habían tocado juntos desde los 11 años en varias bandas de garage en el pueblo de Rodeo en California. Tre Cool batalló en una banda llamada The Lookouts disuelta en 1990, pero su último trabajo, IV, presenta a Billie Joe Armstrong tocando la guitarra y haciendo coros en tres canciones. Armstrong y Dirnt conformaron Sweet Children junto al ex percusionista de Isocracy John Kiffmeyer, hicieron su debut con Livermore´s Lookout Records en 1989, aunque cambiaron de nombre dos semanas antes del lanzamiento, por como se conocen actualmente, Green Day, inspirados por su simpatia por la mariguana y por el hecho que otra banda local, Sweet Baby Jesús, acababa de cambiar su nombre por Sweet Baby, habiendo firmado con Slash/Warner Brothers Records. Su primer album, 39/Smooth, grabado en un solo día, estaba compuesto por 10 composiciones pop punk. Continuaron con dos ediciones limitadas, una para Lookout, la segunda para Skene Records, sello de Chicago. Kiffmeyer les prepara su primera gira nacional, luego deja a la banda concentrarse en las universidades. Se llama a Cool para se integre, quien inmediatamente escribe "Dominated Love Song" para Kerplunk donde la participación del pop de los 60 decrece tendiendo hacia una sintesis del pop britanico de los 70, de bandas como Jam and Stiff Little Fingers. Se vendieron más de 50.000 copias sin más promoción que de boca en boca. Luego de esta perfomance, deciden lanzarse, cambian a un mayor sello, firman con Warner Brothers a través de la subsidaria Reprise Records, desechando ofertas más grandes. Rob Cavallo es el encargado de la producción del tercer album. Dookie gradualmente acecha los listados, llegando a vender más de nueve millonse de copias en EU. La ardua gira fué la principal razón de este crecimiento, llegando a su máximo con las presentaciones en Lollapalooza en 1994 y en la conmemoración de Woodstock. Además el otro importane factor de su éxito es la bella calidad de sus líricas. Como dijo Dirnt refiriendose a este Hecho:"Hemos encontrado una fórmula y Billie Joe escribe buenas canciones verdaderamente, eso es todo." Con Dookie, teniendo tal éxito, no es ninguna sorpresa cuando la banda obtiene en cuatro categorias de los Grammy. En 1995, venden más de diez millones de copias en todo el mundo, sorprendente acontecimiento para una banda que siguió el marco básico del punk pop. Insomniac y Nimrod confirmaron el éxito y popularidad de la banda gracias a la calidad de sus composiciones comparables con Dookie. En Octubre de 1995 aparece Warning, su cuarta gran conquista, siempre consecuente con sus raíces punk.

McFly

Son el grupo que està en boca de todo el mundo. Si su primer single " 5 colours in her hair", ya se vendiò la pasada primavera, Mcfly ya obtuvo anteriormente su primer sabor de boca con un nùmero 1 en las listas- en noviembre de 2004, cuando se unieron con el grupo Britànico BUSTED en el single " Crashed the wedding", a travès de la canciòn " Build Me up Buttercup" versionada por los dos grupos. Todos sabemos que Busted no se arriegarìa dando su aprobaciòn a un grupo que no pudiera triunfar con su mùsica, y Mcfly es relamente diferente a cualquier otra cosa que vosotros hayàis podido oìr durante todo el año, una emocionante mùsica que nos recuerda al rock and roll.Mientras que el ùltimo miembro entrò a formar parte del grupo en agosto, la historia Mcfly data desde el 2001 cuando Tom vio un anuncio en NME- un grupo andaba buscando un tercer miebro, y el pensò que podìa ser una buena oportunidad. Asistiò a la audiciòn pero al final escogieron otro para el grupo....Busted.. les suena? " fue un tipo llamado Charlie", dice Tom. Tom empezo una amistad con los integrantes de Busted, que ya tenian una propia etiqueta de producciòn, y Mcfly naciò.Tom siguiò en contacto con James y empezaron a componer juntos- de hecho el nombre Mcfly esta inspirado en una de las canciones escrita por James, Year 3000. Poco tiempo despuès y la llegada de Danny Jones como socio de Tom realmente hizo de Mcfly un grupo sòlido. Ellos continuaron escribiendo con James de Busted y grabaron un nùmero de sus canciones, eventualmente las tocaban acùsticamente para etiquetas principales y firmando con Universal.El paso final fuè encontrar màs miembros con la ayuda de avisos publicitarios en NME. En las audiciones encontraron a Harry y a Dougie- este ultimo estaba tan nervioso que literalmente vomitò unos minutos antes de la audiciòn. Finalmente la alineaciòn de Mcfly ya estaba completa. Pocos despuès, encontraron una casa donde viven los 4- bueno actualmente sigue compartiendo piso. Los primeros dìas de convivència les recordaba a Gran Hermano, explican. Pero poco a poco se fueron acostumbrando los unos a los otros, y se pasaban casi todo los dìas comiendo pizza. La uniòn que han hecho parece ahora inrrompible.Tom Fletcher creciò escuchando grupos como Los Beatles y Beach Boys, y descubriò un encanto fascinante por la mùsica de los 60. " Siempre he amado la calidad, realmente ùnica, para la mùsica de los años 60", dice sonriendo. A este chico de 19 años le gusta tambien The Thrills y si tu has oìdo el segundo album de Busted ya te serà familiar el trabajo de Tom- ya que muchas de las canciones fueron escritas por el con el resto de Busted, al igual que James Bournem que ha prestado su mano para muchas de las canciones de Mcfly. Tom ama a Katie Holmes y odia los platanos.Danny Jones de 18 años es el gracioso del grupo. Naciò en Bolton`s Royal Infirmary y fue a una Escuela en donde le pusieron un apodo Impublicable. Le gustan The who, Los Beatles y Bruce Springsteen asì como tambièn como la leyenda de John Lee Hooker, y es un obsecionado de la mùsica en directo. En el panorama del pop actual Danny quizàs es el unico de Bolton Wanders. Dice ser ingenuo, sin mucho estres y muy hablador. Su lema es " Trata a los demàs como quieres que te traten" Dougie Poynter es el mas pequeño de Mcfly con 16 años. El creciò en el pueblo Historico de Corringham en Essex y tenìa 15 años cuando se uniò a Mcfly. Los grupos que le gustan son New Found Glory y Blink 182. Tom describe a Dougie como una de las personas màs extrañas que alguna vez a podido conocer. " Al principio da la impresiòn de ser tìmido, pero poco a poco te das cuenta que es realmente diferente". Segùn los chicos el habito màs extraño de este chico son sus efectos de Sonido.Y por ultimo, el loco de del criquet es Harry Judd, de 18 años. Ha vivido en Essex toda su vida, y se creiò en la Escuela de lujo de Uppingham, a la cual tambien iba Charlie de Busted. " Es muy decidido" dice Danny. " Pero es realmente un buen amigo" . Es a quien podemos recurrir para que nos de un consejo, tiene mucho sentido comùn" explica Tom, " A veces puede ser brutalmente honesto, ya que es una persona muy directa ". Sus grupos preferidos son Dashboard Confessional y Led Zeppelin, entre otros. Y de lo que nunca lo podras separar es de sus baquetas.

lunes, 7 de abril de 2008

avril lavigne


Fecha Nacimiento: 27/Septiembre/1984Ciudad Nacimiento: NapaneeProvincia Nacimiento: OntarioPaís Nacimiento: CanadaHoróscopo: LibraColor ojos: VerdeColor cabello: Castaño claro
Avril Lavigne nació en Napanee, un pueblo de Ontario (Canadá), y allí se crió. Su infancia estuvo marcada por su afición temprana y genial hacia la música y su determinación casi enfermiza por dedicarse algún día a esto de la canción. Según cuentan, la pequeña Avril era incapaz de quedarse quieta en clase y prefería salir a liberar su inagotable energía. Desde los 2 añitos prefirió concentrarse en la música antes que estudiar en los libros.Y es que según parece esta canadiense nació precisamente para vivir en la locura de la música. Hija mediana de una familia normal de un pueblo normal siempre supo que esto era lo que quería hacer. Incluso afirma que más de una vez se tumbaba en su cama y soñaba con ser cantante. Pero antes de triunfar se lo tuvo que currar. Avril cantó música gospel con los coros de una iglesia, trabajó animando festivales y cantó música country en ferias hasta que un buen día su talento fue descubierto por una famosa firma americana, Arista Records.
- Avril actualmente tiene 7 tatuajes - - Le gustan las calaveras y estrellas -
Con sólo 16 años, Avril se mudó a Manhattan y empezó a trabajar en su primer disco. Pero las cosas al principio no salieron bien. Aunque Avril vivió prácticamente en el estudio durante esta estancia en Nueva York, sus esfuerzos no dieron frutos y hasta le propusieron ponerle letristas y compositores "a sueldo" para sacar el disco adelante. Pero ella quería componer por mí misma. Decidida a no tirar la toalla, Avril voló a la otra costa, a Los Ángeles, y por fin allí encontró la frescura que necesitaba. En L.A. conectó con el productor y músico Clif Magness y la sintonía fue tal que las canciones para “Let Go” empezaron a salir como churros. "Complicated", uno de sus singles más sonados, se situó entre los más laureados del año 2002. Y todo el álbum recibió un aluvión de buenas críticas. "Sk8er Boi", "Losing Grip", "Anything but Ordinary", son temas que ya todos sus fans conocen... Después de mucho exprimirse lo había conseguido. Tenía 17 años y un disco en la calle. Un disco con el que se sentía totalmente identificada, que rompió todos los pronósticos en las listas de ventas y que le permitió a Avril hacer lo que más le gusta: tocar su música, en directo, ante su público. Después de su gran debut con “Let Go”, Avril lanza otro disco llamado “My World” que no alcanzará el mismo éxito que el anterior, pero es en el 2004 cuando llega otro superventas con el álbum “Under my skin”. Actualmente lanzo su último disco “The Best Damn Thing”, donde mostro una nueva imagen mas renovada y mejorada con mas madurez e inovacion, que ha sido un gran éxito al rededor del mundo. Teniendo como primer sencillo la canción llamada "Girlfriend" que rompio record en la pagina YouTube, colocandose en el primer video mas visto en toda la historia de tal pagina, tambien cabe mencionar que en esta etapa, Avril gano y perdio fans por su imagen mas orientada al pop. En el terreno personal Avril Lavigne, con 20 años, se comprometió en el 2004 con su novio Deryck Whibley, de 25 años, vocalista del grupo Sum 41, con el que ya lleva más de un año felizmente casada.ALGUNAS DE SUS FRASES: - A los 14 años practicaba mi firma de autografos porque siempre supe que seria famosa.- Soy feliz cuando veo a mis fans, ellos son lo mas importante de mi vida. - No quiero hacer marketing, quiero hacer música. - Te puedo gustar o me puedes odiar. - El punk y el hardcore son un modo de vida. Yo no soy una chica punk rock.

my chemical romance


El grupo se formó cuando Gerard Way, le propuso a su amigo de secundaria Matt Pelissier, formar una banda en el año 2001. Comenzaron a componer canciones juntos y se sintieron tan a gusto con su primera canción "Skylines and Turnstiles", que decidieron seguir con el proyecto. La canción fue escrita por Gerard Way mientras vivía en Nueva York e inspirado en el atentado a las Torres Gemelas del 11 de septiembre y quedaron tan contentos con su trabajo que decidieron llamar al guitarrista Ray Toro para que tocara junto a ellos, pues Gerard lo conoció por medio de un amigo que tenían en común y era el mejor guitarrista que conocía. El hermano menor de Gerard, Mikey Way, se enteró de este nuevo proyecto y quiso unirse a la banda, así que dejó sus estudios. En el invierno del 2001 grabaron un demo llamado Dreams of Stabbing and/or Being Stabbed, en donde se incluyeron canciones como Our lady of sorrows, que en ese demo se llamó "Bring more knives".
MIEMBROS

Gerard Way - vocalista
Mikey Way - bajo
Ray Toro - guitarra principal y vocalista secundario
Frank Iero - guitarra rítmica y voz de fondo (2002-presente)
Bob Bryar - batería (2004-presente)

domingo, 6 de abril de 2008

tokio hotel



hoy hablamos de tokio hotel. Este grupo tras triunfar en su pais se lanzón en busca de más fans.En 2008 llegaron a españa con su disco "sceam"traducido del aleman al ingles un gran esfuerzo realizado por Bill Kaulitz el vocalista de este grupo. Alzandose con millones de fans llegaron a las listas de éxitos de la emisora de radio "los 40 principales" llegaron a estar e el 1º puesto pero no llegaron a ganar.Eso no les hizo parar y decidieron hacer un concierto en madrid en el mes de marzo, tras la cancelación de este concierto millones de fans estaban desconsoladas al enterarse de la grave noticia de que a Bill Kaulitz no podia cantar a causa de una enfermedad en las cuerdas vocales. Ahora Bill Kaulitz se tendrá que someter a una dura operación de la que tardará en recuperarse un tiempo. Todas las fans estamos preocupadas por Bill muchas tememos a que no vuelva a cantar. Desde aquí le mandamos todo nuestro apoyo a todo el grupo y en especial a Bill.
BILL ESTAMOS CONTIGO RECUPERATE PRONTO BITTE TE QUEREMOS MUXO Y QUEREMOS VOLVER A OIR TU VOZ LA MÁS DULCE DE TODO EL MUNDO
TOKIO HOTEL SOIS LOS MEJORES

love music

este blog esta dedicado a tus grupos favoritoss!! hablaremos de las ultimas noticias acerca d tus ídolos y muchas cosas más